动画在校园动画课程中的适用性

来源：中文期刊网位置：文化历史时间：13-05-28 08:57

1988年的《山水情》是一部在原有水墨技术基础上融合更多电影表现手法的水墨动画巅峰之作。该片动中有静，静中有动，山水情实际蕴含着师生情。片子没有任何对白，出现的声音有竹笛声、琴声、水声、风声，充分体现了其优美的意境，在内涵表达上的探索达到了前所未有新的境界，面对外来动画片的冲击，国产动画仿佛失去了前人坚韧不拔的探索精神，一味的模仿美、日动画。出现了“一流画技、二流故事、三流经营”的局面。高素质人才的缺乏加上急功近利的心态，导致不少劣质的模仿作品问世。要在激烈的竞争中蓬勃发展，培养高素质的探索型动画人才已迫在眉睫。从20世纪90年代开始，与国外动画片的交流的增加及数字技术的介入，使得大型动画连续片系列片盛行。到21世纪初的戏曲、民乐、剪纸、皮影、年画等中国元素的运用，再到动漫网站的闪客族以更自由独立的精神进行创作，繁荣和衰落的反复背后，中国动画重新寻求自身的定位。值得一提的是北京电影学院动画学院创立的动画学院奖，从2001年创办以来，有许多优秀的年轻人在实验动画的道路上获得认可。比如2001年，第一届中国独立映像展开幕，孟军的动画片《TALK》就获得广泛赞誉。

实验动画在西方的发展现状

美国抽象动画导演哈里•史密斯（HarrySmith）的《作品第二号》就是在胶片上做文章，发明了“防涂法”；再比如一代宗师诺曼•麦克莱伦在大学期间找来别人不要的废胶片，洗去其感光乳胶，在胶片上直接绘画，于是又一种崭新的动画形式诞生了。还有德国20世纪20年代收到先锋画派影响的沃尔特•鲁特曼（WalterRutt-mann）创作过大量的抽象动画，他参与的实验电影《影子戏作品第一号》首次公映后反响热烈。因此在众多的先锋实验动画片中我们不难发现，探索试听规律、探索高于内容的形式、探索电影本性是对传统主流动画的一种挑战。同时也深深的影响着现如今的动画制作方式。实验动画在西方国家如加拿大、美国、捷克、保加利亚、等国当地受到非常多的青年艺术家的青睐。

开设实验动画课程是动画发展的趋势

多年前中国动画产业热情高涨的时候，全国高校纷纷设立动画专业，以适应时投稿展需求培养动漫人才。几年内迅速成长起来的动画专业虽然培养出大量的动画公司从业人员，但中国动画业在国际范围内仍然处于“发展中”的状态，和日本、美国等动画强国相比，仍然有很多差距。尽管我们拍出了三维动画大片《魔比斯环》，但谈到艺术性和独创性，我们的“大片”似乎又有点拿不出手了。究其原因不难发现我们的教育过于偏向动画制作技术的培养，实验动画还鲜少作为一门重要的专业课程设置在动画专业里，国内高校大部分都着重设立3Dmax、Maya、Flash等制作软件课程和理论支撑的诸如动画原理、动画概论等课程。而市面上关于动画设计的书籍也大量充斥此类“技术”书刊。这种偏向技术培养的做法和潮流，使得学生自己也认为只要学会了CG软件，就会做动画。然而“使一个画面动起来”和“使一个画面有故事感有生命力的动起来”是截然不同的两个概念。尽管我们拥有世界上先进的动画设备，培养出的所谓动画人才可以在动画公司制作国外动画片，却很难做出一部具有中国特色的优秀作品。总的来说是相对忽略了动画作为一项艺术门类的艺术性。和20世纪初中国动画在世界上的巅峰地位相比较而言，如今的中国动画业想要长足的发展确实应该从教育源头做出改变。既然我们承认西方发达国家动画的成功，就应该从他们的动画教育体系中学点精华看出点门路来，比如由迪斯尼出资兴办的加州艺术学院（CaliforniaInstituteoftheArts）是美国最好的动画学校之一，好莱坞动画公司的主力军几乎全部来自该校。其动画专业设置分为角色动画（CharacterAnimation）与实验动画（ExperimentalAnimation），前者主要培养讲述故事、塑造角色的叙事动画片导演；后者则培养非主流实验动画制作人才。《圣诞夜惊魂》的导演蒂姆•伯顿与皮克斯（Pixar）老板约翰•拉斯特（JohnLasseter）就是出自该校的优秀学生，可见这样的专业设置是合理并颇见成效的。在这样一个由主流动画公司兴办的学校中居然开设了非主流的实验动画专业，这样有趣的现象正好说明了实验动画是动画教学必不可少的元素。正如同前世界动画协会（ASIFA）主席阿比•费杰（AbiFeijo）所认为：（西方发达国家）学校成为当今最理想的动画艺术研究中心。

作者：许梦阳 单位：南京特殊教育职业技术学院